Claude Viallat를 만나 보세요.

현존하는 최고의 색채화가로 평가받는 Claude Viallat은 회화를 다시 질문한 작가입니다. 제2차 세계대전 이후 유럽 추상 회화가 한계에 다다랐다고 느꼈던 그는, 거창한 이론이 아닌 아주 일상적인 장면에서 해답을 발견했습니다. 프랑스 남부의 석공들이 부엌 벽을 장식하기 위해 스펀지를 반복해 찍어내던 소박한 꽃무늬. 그 단순한 ‘반복’의 원리는 1966년 그가 발견한 우연한 형태와 만나, 이후 평생 지속된 작업의 출발점이 되었습니다.

비알라는 캔버스에 갇히지 않았습니다.

천, 양탄자, 텐트, 커튼 등 다양한 표면 위에 동일한 형태를 반복해 찍어내며, 물감과 물질 표면이 만나 일으키는 흡수와 저항의 순간을 드러냈습니다. 마치 새로운 세포가 표면을 밀어내며 자라나는 풀처럼, 색채는 평면 위에서 즉각적이고 생동감 있는 긴장을 만들어냅니다. 반복되는 나선형 고리는 순환과 시간의 개념을 환기시키며, 회화를 하나의 ‘과정’으로 확장시켰습니다. 이러한 시도는 당시 전위적 미술 운동이었던 Supports/Surfaces의 맥락 속에서 더욱 분명해졌습니다. 그는 전통적 회화의 틀을 해체하고, 매체 자체를 사유의 대상으로 삼았습니다.

부민 프레스티지 라이프케어센터가 예술을 공간에 두는 이유도 여기에 있습니다. 우리는 건강을 단지 결과지의 수치로 보지 않습니다. 몸은 끊임없이 순환하고 변화하며, 시간 속에서 축적되고 조율되는 존재입니다. 비알라가 반복 속에서 생명력을 발견했듯, 의료 또한 정기적인 관찰과 점검이라는 ‘반복’을 통해 삶의 균형을 지켜갑니다.

색채가 표면과 만나 만들어내는 긴장과 조화처럼, 우리의 공간 역시 정밀함과 안정감 사이의 균형을 추구합니다. 조용한 동선, 절제된 색감, 세심한 디테일은 단지 미적 선택이 아니라, 몸과 마음이 과도한 자극 없이 머물 수 있도록 설계된 환경입니다.

예술은 질문을 던지고, 의료는 그 질문에 책임 있게 답합니다.
부민 프레스티지 라이프케어센터는 그 두 영역이 만나는 지점에서, 시간을 존중하는 품격 있는 검진 경험을 만들어가고 있습니다.